Pienso, luego escribo

Y esa fue precisamente la razón por la que escogí Arrugas, de Paco Roca. Porque su historia nos habla de manera emotiva y triste sobre Emilio, un hombre al que su hijo envía a una residencia de ancianos porque su enfermedad, el alzheimer, está haciendo cada vez más difícil su convivencia.
Aquí Emilio hará una gran amistad con Miguel, quien le acompañará fielmente en este nuevo hogar donde el protagonista vivirá sus últimos momentos de lucidez.

Siempre he pensado que el alzheimer es una de las enfermedades más duras que puede haber. Te olvidas de ti mismo, de quiénes eran tus seres queridos y hasta del nombre de las cosas porque una neblina blanca va cubriendo poco a poco tus recuerdos. En esta historia donde los personajes son ancianos con dolencias físicas, falta de memoria, rutinas y soledad, se nos hace reflexionar sobre el hecho de que las arrugas no solo aparecen en nuestro cuerpo, sino también en nuestra mente.


Asimismo, entre los elementos tragicómicos que nos hacen pensar en qué significa la vejez, existe un mensaje crítico sobre nuestra relación con los mayores. Hasta qué punto los hijos o los nietos nos desentendemos y mostramos tanta desconsideración e ingratitud hacia esas personas que algún día dieron tanto por nosotros. Sin duda, Roca nos hace pensar en que, si esa es realmente la "ley de vida", ésta es muy injusta para quienes ya no pueden valerse por sí mismos.
En definitiva, un cómic de la vida cotidiana lleno de momentos penosos, graciosos y realistas que os recomiendo sin duda.

Si tienes un gato en casa, sabrás que son una especie de bolas peludas que aman dormir, comer... y jugar, pero en contadas ocasiones. 

Son egocéntricos y parece que el único interés que tienen en ti está en relación con la comida (sí, esos adorables maulliditos y ronroneos no son más que una maravillosa actuación para conseguir alimento). 

Pues en este breve cómic Matthew Inman hace un retrato de estos pequeños felinos, en realidad criaturas pérfidas y calculadoras que en cualquier momento pueden estar planeando la destrucción de la Humanidad... Todo por supuesto desde el humor, un humor que te gustará si tienes como mascota a uno de estos adorables animales. Porque sí, es cierto que son interesados, estirados y muchas veces antisociales, pero ni todos esos "defectillos" te impiden sentir un gran cariño por ellos.

Primero y antes de nada: debo confesar que soy bastante ignorante en lo que se refiere a la historia de Irán. No obstante, me atrevería a decir que no son pocas las personas que comparten mi situación. Es decir, sabemos que son innumerables los conflictos sociales y políticos, que la vida es más bien bastante difícil, que en las calles abunda la violencia y que entre su cultura y la nuestra hay un abismo. Y esto es a la vez cierto y falso. Para paliar un poco esta ignorancia, Marjane Satrapi, la autora de este cómic, nos cuenta su biografía, su vida en Irán y las distintas vivencias por las que pasó dentro y fuera de su país.

Curioso y raro título el de hoy, ¿verdad? Vuelvo nuevamente con un cómic, pero esta vez con una temática diferente, muy actual y con la que seguramente muchos y muchas (especialmente muchaaaas) nos sentiremos identificados. La protagonista de esta historieta no es una mujer ni joven, ni guapa, ni feliz, por una sencilla razón: está gorda. Y no, no es ese complejo paranoico que muchas mujeres experimentan cuando en realidad están estupendas, sino que es la pura verdad. Está gorda, tiene sobrepeso, y lo peor de todo es que no puede solucionar su problema.

Como cabe esperar, recurre a los métodos típicos para adelgazar: dietas, cremas, verduras, ejercicio... pero su escasa fuerza de voluntad la conduce siempre al mismo camino de derrota y culpabilidad.

Sí, en cierto modo es una historia bastante cruda, pues vemos cómo la protagonista debe convivir día a día no solo con su propio malestar personal, sino que además tiene que aguantar las miradas y comentarios de los demás. Porque al fin de cuentas, sabemos que es la sociedad la que impone los cánones de belleza, de lo que es admirable y lo que, por el contrario, causa repulsión y rechazo a quienes nos rodean.

Obviamente si eres hombre y también tienes este problema sufres por estos valores sociales, pero hay que admitir que son las mujeres las que sufren las peores consecuencias. Por mucho que se haya evolucionado, la mujer se ve siempre sometida a esa imposición de estar guapa, joven, y sobre todo delgada, de tener buen cuerpo. La prueba de ello es que los anuncios sobre cereales, cremas adelgazantes, dietas, cirugía estética y un larguísimo etcétera están protagonizados en su mayoría aplastante por chicas (sí, digo chicas, que además están  súper delgadas y que de forma absurda venden productos para bajar de peso, alisar arrugas que aún ni les han salido o tonificar sus ya planísimos vientres). 

Hoy me toca reseñar uno de los pocos animes que he tenido oportunidad de ver. Como imaginaréis, este tampoco constituye uno de mis entretenimientos favoritos, pero os digo desde ahora que Death Note merece una mención especial, tanto por la calidad de su historia, desarrollo y personajes, y principalmente por la temática que trata. Plantea una situación que nos hace reflexionar sobre la muerte, pero sobre todo sobre el poder y la capacidad para decidir e implantar lo que se conoce como El Bien, que curiosamente depende mucho de la subjetividad de cada uno.
Pongámonos en situación: nuestro protagonista es un inteligente estudiante japonés que cierto día se topa con un cuaderno cuyo título es Cuaderno de muerte. ¿Cuáles son las características de esta libreta de apariencia corriente? Pues todo aquel que se encuentre con ella, no solo se convierte instantáneamente en su dueño, sino que además se le otorga el poder de matar a quien se desee, con la condición de conocer el nombre real y la apariencia física de dicha persona.


Basta con escribir su nombre y, si se desea, especificar las causas de su muerte. Además, el dueño del cuaderno irá siempre acompañado de un Shinigami o Dios de la Muerte, algo así como un guardián, pero que de todas formas no influye en absoluto en las decisiones de quien posee el cuaderno. Light Yagami, el joven protagonista, se hace con este peligroso poder y comienza a tomar las vidas de todos aquellos que hagan el mal. Pederastas, asesinos, ladrones y todo tipo de criminales mueren uno tras otro sin explicación aparente, hecho que conmociona tanto a los ciudadanos como a los medios de comunicación.

Puedo decir sin miedo que este es uno de los cómics que más me ha gustado (vale, igual no tanto como Maus, pero aún así...). Siempre os recuerdo que no es el tipo de lectura que hago con más frecuencia, así que no tengo un abanico muy amplio de comparaciones. 

V de Vendetta ofrece, en mi opinión, una historia que no pierde su vigencia, que muestra, tras esa irrealidad ficticia en la que se basa (ahora hablaremos de ello), la cruda realidad de las organizaciones y fuerzas opresoras humanas. 

Ante todo, la obra de Allan Moore es de temática social y política, aunque el cómic nos transporta a un mundo "imaginario". Estamos en el año 1997, período posterior a una guerra nuclear que ha llevado al poder a un grupo totalitario y fascista. Dicho grupo controla al milímetro la vida de los habitantes de Inglaterra (lugar donde transcurre la trama) utilizando un sistema de vigilancia y tiranía. Hay cámaras de seguridad por toda la ciudad, y los ciudadanos son controlados por ellas. En resumen, libertad cero. 

Una historieta diferente a las que he leído hasta ahora. Pertenece a Frank Miller, autor desconocido para mí, cuyo cómic solo me sonaba de la película homónima Sin city. Viví en la ignorancia con respecto a este autor y sus obras toda mi vida, y a ver, pude sobrevivir perfectamente, pero lo cierto es que no me arrepiento de haberlo conocido (bueno, de que me lo presentaran más bien, fue otra de esas sugerencias a las que hice caso). 

Se aleja totalmente de la temática de superhéroes, superpoderes, misterios o sucesos sobrenaturales. Este cuarto número de la serie Sin city lleva el título de Ese cobarde bastardo, el cual como vemos no se anda con rodeos. Esta es una historia cruda, muy real, llena de violencia y de miseria humana. 

En el papel protagonista tenemos a Hartigan, un policía a punto de retirarse. Justo el día de su retiro, consigue detener a un hombre que llevaba tiempo buscando. Un individuo cruel, inhumano, pervertido; un pederasta que lleva años cometiendo violaciones y asesinatos. Un alma putrefacta que no merece vivir, al menos no sin pagar y sufrir por el daño y las muertes causadas.

Y otro cómic más a la creciente lista. Peeero, por desgracia, esta vez la experiencia no ha sido tan grata. Topé con una historieta que está enfocada justo desde la perspectiva que creó mi prejuicio contra este tipo de lectura. Batgirl está lleno de fantasmadas, hechos inverosímiles e imposibles, y además la forma en que está narrado tampoco me gustó mucho. 

Barbara Gordon es la hija de un agente de policía que quiere demostrar su valía y formar parte del cuerpo, pero tanto su progenitor como la gente que le rodea la subestima y la encuentra joven, inexperta, y para colmo de males, muy bajita. Así es que Barbara decide darles una lección a todos y, copiando un tanto la vestimenta y el logotipo de Batman, decide repartir justicia y luchar contra el mal que puebla las calles de la famosa Gotham. Mientras, el auténtico Batman y su compañero Robin intentan pararle los pies a esta ambiciosa muchacha. 

Maus. ¿Qué decir de Maus? Otra vez vuelvo a encontrarme con dificultades para escribir una entrada, porque admito que no sé ni cómo empezar ni cómo desarrollar lo que quiero expresar. 

Maus es un cómic, pero no un cómic corriente. Merece una categoría aparte por varias razones (esto lo confirma el hecho de que crearan un puesto especial para concederle el premio Pulitzer, el cual nunca se otorga a cómics) . En primer lugar, es una historia autobiográfica... en parte. En realidad, Art  es el hijo de Vladek Spiegelman, quien nos cuenta la historia, pero la historia de su padre. Un hombre que vivió cara a cara el horror de la II Guerra Mundial y que palpó de cerca una de las mayores atrocidades que se ha cometido no solo contra el pueblo judío, sino contra la humanidad en general: el Holocausto. Vladek sufrió las graves consecuencias de este acontecimiento histórico. Tuvo que soportar la pérdida y separación de sus familiares, la miseria, el hambre, el miedo, crímenes, matanzas, encierros, todo como consecuencia de la maldad humana. Si hay algo sobre lo que este cómic me hizo reflexionar, es sobre la ilimitada crueldad del ser humano. Sí, es bastante triste lo que escribo, pero no pude evitar esa sensación de indignación y pérdida de fe en la humanidad cuando leía esta obra, y que me perdone el que piense que estoy siendo excesivamente pesimista. 

Aquí estamos con el 2º cómic que leo en mi corta y poco experimentada vida. Si ya hablé en una ocasión del prejuicio que tenía (un prejuicio del que aún quedan vestigios, para qué engañarnos) con este tipo de lectura, debo decir que ante los cómics de superhéroes me mostraba aún más reticente. 

La temática de hombres disfrazados con trajes ajustados, máscaras y capas, que además tenían superpoderes como volar y que eran capaces de aparecer siempre en el momento justo para combatir el mal, pues no me llamaba especialmente la atención. 

Hasta que cierto día mi querido novio (al que le mando un beso mu grande) comenzó a darme laaargas charlas y explicaciones sobre los cómics y videojuegos,  y para demostrarme lo infundado de mis prejuicios, me instó a probar al menos "un ejemplar" de cada uno de ellos. La verdad, en ambos casos quedé bastante satisfecha y sí, el chico consiguió abrirme un poco los ojos y hacerme ver que mi recelo con esta clase de entretenimiento no tenía justificación. Pero eh, que todavía no cante victoria, que soy una persona muy cabezota y orgullosa; además, ahora me toca a mí acabar con sus prejuicios contra ciertos libros/autores/estilos literarios, que también los tiene ;).

Sí, lo admito desde ahora: siempre tuve un gran prejuicio contra este tipo de lectura. Y bueno, por desgracia no es solo algo personal, ya que es mucha gente la que comparte la opinión de que leer cómics es más bien algo para frikis. La mayoría de prejuicios ya se sabe que son infundados, y que las generalizaciones es preferible evitarlas. Pero para bien o para mal, el ser humano nunca está libre de ellos; de una forma u otra todos pecamos alguna vez de juzgar antes de conocer. 

Pues bien, el hecho de que me haya decidido a leer por primera vez un cómic fue principalmente debido a una especie de reto. Un lector muy asiduo me instó a leerlo con la intención de hacerme vencer dicho prejuicio. Para ello se valió de Herencia malsana, una historia gráfica de intriga, suspense y asesinato inspirada en un relato del célebre escritor Allan Poe. Dentro del mundo del cómic es posible que no se encuentre entre los más populares o los mejor valorados, pero no está mal para alguien que se está introduciendo en este mundillo. 

En lo personal me pareció una historia entretenida, disfruté leyéndola. Me gusta la atmósfera cargada de misterio y tensión, además de la caracterización de los personajes: una familia que se desmorona por culpa del egoísmo de cada uno de sus integrantes; a excepción de Sam, el hijo adoptado de los Usher, el único que muestra intención de mantener a la familia unida. 

Lo que más me contenta fue haber vencido mi prejuicio, por tanto aquél lector del que hablé cumplió en buena parte su cometido. Es posible, por tanto, que vuelva a animarme a leer otro(s) cómic(s). Sin embargo, dejo claro que entre mis preferencias aún se encuentran mayoritariamente las novelas y películas, y dudo que  las historias gráficas vayan a ocupar algún día su lugar. 

En conclusión, como experiencia ha sido muy interesante, y agradezco que me hayan ofrecido material diferente sobre el que escribir en este blog.